Александр Никитич. Рождение ЦКБИТ


На фото — первая шеренга участников демонстрации. Винницкий радиоламповый завод. Конструкторское бюро применения ЭВП. Слева направо: А. Чередниченко, А. Никитич, В. Сокол, О. Михальченко, М. Зельдин, Л. Могилевер. 1967 год

В 1969 году на базе СКБ при Винницком радиоламповом заводе было создано специальное предприятие ЦКБИТ (Центральное конструкторское бюро информационной техники) с опытным заводом. Начальник ЦКБИТ — Е.А. Бобровник, главный инженер — Л.Л. Могилевер, директор завода — А.Л. Оболенский.
Одной из важнейших разработок предприятия стал первый в истории многофункциональный телевизионный экран, предназначенный для эксплуатации на площадях современных городов — ЭЛИН (электронный информатор). Он был установлен на Новом Арбате в Москве в 1972 году. Главный конструктор этого объекта Л.Л. Могилевер, его заместитель — автор этих строк.
Попытаюсь вкратце рассказать историю создания нашего предприятия.

Collapse )

Конкурс научных работ МГХПА им. С.Г.Строганова «Проба пера 2020»



Конкурс научных работ студентов, магистрантов, аспирантов и преподавателей «Проба пера» проводится в Строгановской Академии совместно со Студенческим научным обществом (СНО) уже десятый год. В течение 2020 года участники присылали свои эссе, статьи, тезисы на конкурс. Всего в 2020 году на конкурс было подано более ста работ. Почти все конкурсные работы помещены в настоящем издании (его можно скачать здесь).
Сборник открывают эссе, подготовленные аспирантами МГХПА им. С.Г.Строганова. Работы аспирантов представляют фрагменты диссертационных исследований в области монументального искусства (флорентийская мозаика, аспирант М.Ю.Сивкова, руководитель профессор А.Ю.Агафонова), графического дизайна (графический дизайн музыкальной продукции — М.А.Ким; проблемы брендинга в контексте туризма — исследование аспиранта Чжан Цзянь из Китая под руководством профессора Л.В.Желондиевской), цифрового искусства (дополненная реальность, аспирант Я.А.Глотова) и других областей дизайна.

Collapse )

ЭЛИН-4



В сентябре 2020 г. на Новом Арбате вновь заработал экран ЭЛИН. Это уже четвертая его реинкарнация, на этот раз в формате медиафасада. Новую жизнь первому в истории наружному электронному видеоэкрану подарила компания «Эйчди». Эта компания была основана в 2010 году и за прошедшие 10 лет сумела превратиться из небольшой организации, сосредоточенной на продажах модернизированных светодиодных информационных строк в едва ли не основного производителя и поставщика светодиодной техники в России. Копирайтеры компании внимательно изучили мои тексты по истории ЭЛИНа и на их основе так рассказали о своем проекте:

Collapse )

Николай Николаевич Соболев — ученый, художник, педагог



Издательство МГХПА им. С.Г.Строганова совместно с издательством "Русский мир" готовит к выпуску книгу-альбом "Николай Николаевич Соболев — ученый, художник, педагог". Н.Н. Соболев известен как один из «отцов» науки о декоративно-прикладном и народном искусстве в России. Соболев был создателем и первым заведующим кафедры истории художественно-графического факультета МГПИ (1941–46), и кафедры истории искусств МГХПА им. С.Г.Строганова (1945–64), организатором Музея тканей Московского текстильного института и собирателем фондов Музея архитектуры им. А.В.Щусева.

Collapse )

Архитектура, дизайн и культурная среда 1960–1980-х гг. 100 лет Ю.Б. Соловьеву



27–28 февраля 2020 года в Российской академии художеств и МГХПА им. С.Г.Строганова проходил Круглый стол и Международная научная конференция, посвященные 100-летию со дня рождения известного деятеля советского дизайна Юрия Борисовича Соловьева. Докладчики попытались раскрыть личность Соловьева, его деятельность, культурную ситуацию второй половины ХХ века в СССР и России, направления и проблемы современного российского дизайна.
Московский музей дизайна — один из организаторов этого научного форума — вел видеозапись Круглого стола в РАХ, где собрались ветераны ВНИИТЭ, лично знавшие Ю.Б.Соловьева и поделившиеся своим опытом общения с этой выдающейся личностью. Видео можно посмотреть по этой ссылке. Сборник трудов конференции можно скачать здесь. Фоторепортаж с Круглого стола и Конференции приведен ниже.



Collapse )

Современный иконостас



Интерьер храма Покрова Пресвятой Богородицы на Городне

В 1998 году при Епархиальном совете города Москвы была основана Искусствоведческая комиссия. Создана она была с той целью, чтобы помочь настоятелям и приходским советам в решении комплекса весьма непростых вопросов, связанных с эстетикой храмового пространства при воссоздании интерьеров порушенных церквей и проектов вновь возводимых храмов, часовен, колоколен, домов причта, церковных оград и т.п. [1]. Председателем Комиссии стал протоиерей Владимир Силовьев, в ее состав входили известные искусствоведы, сотрудники Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева: С.В.Гнутова — специалист по церковно-прикладному искусству, эксперт; В.Н.Сергеев — писатель, искусствовед; протоиерей Александр Салтыков — искусствовед, декан факультета церковных художеств Свято-Тихоновского богословского университета, настоятель храма Воскресения Христова в Кадашах, который также является сотрудником музея имени Андрея Рублева; искусствовед, настоятель храма Покрова Пресвятой Богородицы в Филях протоиерей Борис Михайлов; священник, иконописец Николай Чернышов; искусствовед и научный музейный работник священник Георгий Мартынов — соборный клирик Храма Христа Спасителя; профессор архитектуры Г.И.Лавров-Жестков; художник-реставратор А.В.Артемьев; священник Андрей Румянцев — искусствовед, клирик храма Святителя Николая в Толмачах при Третьяковской галерее [2].

Collapse )

Московские вывески



Слово вывеска говорит само за себя — первоначально оно означало вывешивание товара над прилавком торговца или подручных средств над рабочим местом ремесленника. Это был самый простой и доступный способ рекламирования, которым издревле пользовался практически каждый торговец и мастеровой древней Москвы.
Кусок кожи над мастерской скорняка XVIII столетия встречался и на вывесках магазинов кожевенных изделий в начале XX века, и на вывеске кожгалантереи в советские годы; над парикмахерскими вплоть до начала XX века висел медный таз, к этому времени уже не употреблявшийся при бритье, но сохранивший свое символическое значение; изображение фруктово-овощных и продуктовых натюрмортов так распространенное в XIX веке можно встретить и сегодня на магазинах с продовольственным ассортиментом. А под вывесками с изображением бутылок, кружек, рюмок во все времена можно обнаружить знатоков вин и крепких напитков.

Collapse )

Проба пера-2019



В МГХПА им. С.Г.Строганова подведены итоги конкурса научных работ студентов, магистрантов, аспирантов и преподавателей "Проба пера", проходившего в течение 2019 года. В этом году в конкурсе участвовало более ста исследователей. Помимо традиционно участвующих магистрантов и бакалавров, аспирантов и дипломников, преподавателей МГХПА им. С.Г.Строганова, работы были также присланы из других вузов России и художественных школ: из Санкт-Петербурга и Новосибирска, Воронежа, Томска и Павлово, а также из других вузов Москвы.
После определения финалистов конкурса, был опубликован сборник работ его участников, который можно скачать по этой ссылке.

Collapse )

К 100-летию со дня рождения Евгения Абрамовича Розенблюма



С 9 по 16 декабря 1968 года Министерство культуры СССР совместно с Академией художеств СССР проводили в Москве Всесоюзный семинар по вопросам экспозиции и анализа произведений декоративно-прикладного искусства в художественных музеях. На семинар съехались специалисты по музейной и экспозиционной работе из всех регионов Советского Союза. В один из дней выступал и знаменитый российский архитектор, художник, дизайнер и теоретик искусства, основатель и руководитель Центральной учебно-экспериментальной студии Союза художников СССР («Сенежская студия») Евгений Абрамович Розенблюм с докладом «Работа художника по проектированию музейного оборудования». Тогда этот доклад вызвал бурную реакцию, широкое обсуждение. Многие были не согласны с тезисами Розенблюма, с его творческой позицией. Сейчас взгляд на его наследие кардинально изменился и совсем недавно, 3 октября 2019 года, к столетию Евгения Абрамовича, в Белом зале Российской Академии художеств прошел Круглый стол памяти мастера — «Художественное проектирование и открытая форма». К открытию Круглого стола и по его итогам вышел ряд печатных публикаций: специальный выпуск журнала «Декоративное искусство», монография «Сенежская студия. Евгений Розенблюм. 1964–1991», подготовленный Национальной академией дизайна специальный выпуск журнала «Design review» в котором были опубликованы материалы Круглого стола. Этот журнал можно скачать здесь.
Ниже я публикую тезисы доклада Е.А.Розенблюма на Всесоюзном семинаре 1968 года и фоторепортаж с недавнего научного форума его памяти. Там же в тексте размещен архивный кинофильм 1972 года о Сенежской студии.

Collapse )